从选题到细节，再到选角，凝结着团队的心血。
    可以这么说，这部剧承载着歌剧演员们的希望。
    但是，他更知道，这部剧的公演并没有达到预期的效果。
    八百人的标准观众席，在公演首夜按惯例开放了六百座。
    第一晚，有业内人士的捧场，满座。
    第二晚，上座率就只有百分之八十。
    随后是工作日，上座率维持在百分之五十左右，最惨的一天跌到了百分之三十。
    第二个周末有所恢复，但也只有百分之七十。
    第一个月过去，《花木兰》就调整了演出场次，成为歌剧院的常规剧目，只在每周末演出两晚。
    这个结果，让许多人都意兴阑珊，只有许老这位坚强的老人家站出来说：“我们要发展歌剧事业，就知道是件长远的事情。国内市场基础薄弱，我们更要前行。”
    然而，江烨却知道，这件事对许老带来的打击。
    不是剧不行。
    《花木兰》剧本精彩，唱段优美，既有铿锵赴死的热血，又有花前月下的柔情。
    不止于此，还结合了特有的民族乐器，堪称艺术瑰宝。
    在当年，有国外的艺术家特意奔赴首都前来观看，并在业内发表评价盛赞。
    但这一切，都没有体现在票房上。
    叫好不叫座，恐怕说的就是这种情况。
    说起来，原因也很简单。
    歌剧源于西方，近代才传进国内。

本章还未完，请点击下一页继续阅读>>>