，腰部以下收得较直。

    梅瓶讲究图案化，龙纹较死板。

    而乾隆之后，萧章记得清嘉庆年间的梅瓶造型多样，有的向宽短型发展，有的向瘦长型发展，胎体与乾隆时期区别不大，釉色的白度较乾隆时高，而釉的质地较乾隆时有所下降。

    梅瓶花纹比较多样，但艺术品位较乾隆时期差。

    这就属于是梅瓶之后下坡路了，萧章主要吸取的是各个朝代的特色特殊之处。

    自己曾经在汝州人汝瓷大赛上烧制过汝瓷梅瓶，但是之后汝瓷梅瓶自己却没有继续烧制，这次萧章想要的就是将汝瓷梅瓶的魅力展现到最为淋漓尽致。

    所以说才要融合各个朝代梅瓶的特色。

    如果说宋代的梅瓶造型挺秀、俏丽，富于女性的特征的话，那么明代的梅瓶则是雄健、敦厚，富于男性的特征。

    至于清代的梅瓶，由于造型比例不当，给人以不谐调和不完整的感觉，不及明代的水平。

    所以萧章打算的就是从宋代和明代两个时候入手。

    将这种感觉完美的融合，让自己手中的这件梅瓶成为能够超越自己最好状态的美品。

    立器之首的梅瓶，必须要呈现出最美的效果。

    萧章将手中的泥胎的梅瓶的外形开始更加多变。

    整体效果也更加优秀，甚至其感觉也慢慢的向着朝代的气息去靠拢。

    萧章深深的吸一口气，手中的动作更加缓慢。

    器型

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